Мәтінге

Жеке ақпаратпен жұмыс істеу

Бұл веб-сайт (бұдан әрі - «бұл сайт») клиенттердің осы сайтты пайдалануын жақсарту, кіру тарихына негізделген жарнама, осы сайттың пайдалану мәртебесін түсіну және т.с.с. сияқты технологияларды қолданады. . «Келісемін» батырмасын немесе осы сайтты басу арқылы сіз кукиді жоғарыда көрсетілген мақсаттарда пайдалануға және сіздің серіктестеріміз бен мердігерлерімізбен деректеріңізді бөлісуге келісім бересіз.Жеке ақпаратпен жұмыс істеу туралыOta Ward мәдени жарнамалық қауымдастығы құпиялылық саясатыӨтінемін.

мен келісемін

Қоғаммен байланыс / ақпарат қағазы

Ota Ward Мәдениет өнері туралы ақпарат «ART bee HIVE» vol.8 + ара!


2021 жылғы 10 сәуірде шығарылды

8-том. Күзгі шығарылымPDF

«ART bee HIVE» Ota Ward мәдени өнері туралы ақпараттық құжат - 2019 жылдың күзінен бастап Ota Ward мәдениетті насихаттау қауымдастығы жаңадан шығарған, жергілікті мәдениет пен өнер туралы ақпаратты қамтитын тоқсан сайынғы ақпараттық құжат.
«АРА АРАСЫ» ара ұясын білдіреді.
Ашық жалдау арқылы жиналған «Мицубачи корпусы» бөлім тілшісімен бірге біз көркем ақпаратты жинап, бәріне жеткіземіз!
«+ Ара!», Біз қағазға енгізілмеген ақпаратты орналастырамыз.

Таңдаулы мақала: Оморихигаши жаңа өнер аймағы + ара!

Өнер орны: Eiko OHARA галереясы, суретші, Эйко Охара + ара!

Өнер тұлғасы: психиатр / заманауи өнер коллекционері Рютаро Такахаши + ара!

Болашақтың назарына EVENT + ара!

Таңдаулы мақала: Оморихигаши жаңа өнер аймағы + ара!

Оморихигаши - өнер тарихында өте маңызды қозғалыс орын алған жер
«Моенацу Сузуки мырза, Токио өнер университетінің PhD докторанты (2020 Honeybee Corps)»


Рентген өнер институтының кіруі * Сол кездегі мемлекет.Қазіргі уақытта жоқ.
Суретті түсірген: Микио Курокава

«Оморихигашидегі» «Рентген өнер институты» қандай нысан болды?

Рентген көркемсурет институты 1991-1995 жылдар аралығында Оморихигашидегі сурет галереясы болды, ол Кёубашиде дүкені бар антикалық өнер мен шай ыдыс -аяқтарын өңдейтін Икеучи өнерінің қазіргі заманғы өнер бөлімінің филиалы ретінде ашылды. Ол 1990 жылдардың өнер орнын бейнелейтін кеңістік ретінде белгілі.Сол кезде бұл Токиодағы ең үлкендердің бірі болды (барлығы 190 цубо), әр түрлі жас суретшілер мен кураторлар өздерінің алғашқы көрмелерін жасады.Ол кезде Жапонияда заманауи өнерге маманданған мұражайлар мен көркем галереялар аз болды, ал суретшілер таныстыру орындары мен іс -шараларынан айырылды.Осындай жағдайларда Рентген өнер институты 20-30 жастағы жас суретшілердің қызметін қолдауды жалғастырды.Дәл Рентген өнер институтында өнертанушы Ной Савараги өзінің кураторлық дебютін жасады, ал Макото Аида мен Казухико Хачия жазушы ретінде дебют жасады.Ғарышта ұсынылған басқа да көптеген суретшілер әлі де белсенді, мысалы, Кенджи Янобе, Цуёзи Озава, Мотохико Одани, Кодай Накахара және Норимизу Амея, және шамамен бес жыл ішінде 40 -қа жуық көрме өткізілді.Әрқашан инновациялық жобалар туралы айтылады, ал ди -джейлерді шақыратын іс -шаралар мен «One Night Exhibition» атты жаңа суретшілердің жеке көрмелерін ретсіз өткізеді, кешті таңға дейін жалғастыратын жігерлі іс -шаралар өткізіледі.


Көрме декорациясы: 1992 жылдың 9 қыркүйегінен 4 қарашасына дейін өткізілген «Аномалия көрмесінің» декорациясы.
Суретті түсірген: Микио Курокава

«Рентген өнер институты» не әкелді

Өнер мұражайлары мен біз әдетте өнермен байланыста болатын басқа да нысандар өнер тарихына байланысты болғандықтан, бізде ардагер суретшілер мен қайтыс болған суретшілердің шығармаларына тоқталудан басқа амалымыз жоқ.Сол кезде жастарға хабарланатын орын туралы айтатын болсақ, бұл Гинзада орналасқан жалдау галереясы, онда жалдау ақысы аптасына 25 20 иен болатын.Әрине, жалдамалы галереяда жеке көрмені өткізу өте жоғары меже болды, өйткені өндірістік шығындарды жабуға бар күш -жігерін салған жастардың мұндай қаржылық мүмкіндіктері жоқ еді.Сол кезде Оморихигашиде кенеттен Рентген өнер институты пайда болды.Режиссер 30 жаста болғандықтан (сол кездегі ең жас суретші), тұсау кесу үшін орын іздеуге бір буынның XNUMX-XNUMX жастағы жас суретшілері келді.Бүгінде Рентген өнер институты «аңыз» ретінде қарастырылады және көптеген жазушылар бұл жерден кетіп қалады.Бұл көрмені көрген жастарға да әсер етеді.

Мен Рокугода туып өстім, университетте екінші курстан бастап Рентген өнер институтын зерттедім.Қазіргі уақытта мен Токио өнер университетінің докторантурасына жазылдым, онда мен Рентген өнер институтының Жапониядағы заманауи өнерге әсерін зерттеймін.Өнертанушы Ной Савараги 2 жылдары Токиоға қарап, «Рентген өнер институтының дәуірі» деген сөйлем жазды.Рентген өнер институты өнерге үлкен әсер етті.Оморихигаши - өнер тарихында өте маңызды қозғалыс орын алған жер екені белгілі емес.Қазіргі өнердің тарихы осы жерден басталды десек, артық айтқандық емес.


Сол кездегі Рентген өнер институтының келбеті * мемлекет.Қазіргі уақытта жоқ.
Суретті түсірген: Микио Курокава

★ Егер сізде рентгендік зерттеулерге қатысты материалдар немесе жазылған фотосуреттер болса, біз сіздің ақпарат берудегі ынтымақтастығыңызды бағалаймыз.
 Ақпарат алу үшін мына жерді басыңыз → Байланыс: study9166rntg@gmail.com

Өнер орны + аралар!

Картинаны көргендердің барлығының көздері жарқырап тұрады.
«Eiko OHARA галереясы / Суретші / ОхараЭйкоЭйкоМырза. »

Eiko OHARA галереясы-бұл бірінші қабаттағы Кюномигава Рюокучи саябағының бойындағы тыныш тұрғын ауданда әйнектен тұратын ғимарат.Кіре берісте орталық галерея оң жақта, ателье сол жақта. Бұл 1 -шы жылдардан бері белсенді жұмыс істейтін суретші Эйко Охара ханым басқаратын жеке галерея.

Бұрынғы Nomigawa Ryokuchi саябағының жасыл желектеріне қарайтын, толығымен әйнектен жасалған және табиғи жарыққа толы ашық галерея.


Жарыққа толы жарқын кеңістіктер галереясы
Ⓒ КАЗНИКИ

Өнермен таныстығыңыз қандай болды?

«Мен Ономичиде, Хиросимада дүниеге келдім. Ономичи-өнері табиғи қала. Батыс үлгісіндегі суретші Васаку Кобаяши *Ономичиде әр жерде эскиздер жасау үшін болған. Мен бала кезімнен оған қарап өстім. , және менің әкем фотосуретті жақсы көрді, мен алты жасымда атама маған камера сатып берді, содан бері мен өмір бойы және менің ата -бабаларыммен фотосуретпен айналысамын. Тамыры мүсінші Мицухиро * және анамның ата -анасының үйі Ономичи Шиконың демеушісі болды. Өнер маған бала кезімнен таныс ».

Галереяны не үшін ашқаныңызды айтыңыз.

«Бұл кездейсоқтық. Менің мүмкіндігім көп болды. Мен кездейсоқ үйімді қалпына келтіруді ойладым, мен газетті қараған кезде Канто қаржы бюросы жерді сатты. Мен болсам жақсы болар еді деп ойладым» оның артындағы саябақ. Мен өтінім бергенде риза болдым. Бұл 1998 жыл еді. Бұл жер бастапқыда теңіз балдырлары дүкенінің теңіз балдырларын кептіру алаңы болғанға ұқсайды. Омори сияқты болу жақсы болар еді. Менде үлкен кеңістік болды. , сондықтан мен мұны көргім келді. Бұл триггер болды ».

Бұл ашық және ыңғайлы кеңістік.

«Ауданы 57.2 м3.7, биіктігі 23 м және қабырғасының беті XNUMX мXNUMX болатын бұл қарапайым және кең кеңістікті Токиодағы басқа көркем галереяларда байқауға болмайды.Бұл ашық галерея, ол толығымен әйнектермен жабылған және табиғи жарықпен толып тұрады, екінші жағында кең терезелері бар және Кюномигава Рюокучи саябағының бай жасыл көрінісі. «

Өз қалауы бойынша.Ол өсіп келе жатқанда.Бұл өмірдің өзі.

Галерея қашан ашылады?

«Бұл 1998 жыл. Профессор Нацуюки Наканиши * құрылыс кезінде осы үйді көруге келді және бізге екі адамнан тұратын көрме өткізуді ұсынды. Профессор Наканишимен екі адамдық көрме-бұл галерея. Бұл Кокераотоши. Мен эксклюзивті келісімшартқа отырдым. галерея профессор Наканиши, мен көрмені басқа галереяда аша алмадым, сондықтан мен оны «ON Exhibition» деген атпен жасадым.Осыдан кейін, 2000 жылы «Кизуна» атты жеке көрмемді өткіздім.Галереяның биік төбесі мен үлкен кеңістігін пайдаланып, «Никкей» газетінің жарнама бөлімімен оралған 8 -ші жолдың сымы бүкіл галереяға таралды.Еден мен қабырғаға Nikkei газетінің қор бөлімі де қосылды.«Никкей» газетінің қор бағандары - барлық сандар, ал түстер әдемі (күледі).Ескі мектептің есіктері мен терезелерін, өткенге, қазіргіге және болашаққа жалғасатын адамзаттың іс -әрекетін, бір уақытта өмір сүріп жатқан жер бетіндегі 60 миллиард адамның қуанышы, қайғысы, ашуы мен уайымы, әрине.Ойлана отырып, мен бұған қол жеткіздім.Сол кезде бұл танымал болды және сессия кезінде 600 -ге жуық адам келді.Өкінішке орай, бұл жұмыс монтаждау болды, сондықтан мен оны аяқтағаннан кейін тазалауға тура келді ».

Охара мырзаның шығармашылығының тұжырымдамасы қандай?

«Қалағаныңызша. Ол қалай пайда болады. Өмірдің өзі».

Фотосурет
Галереядағы тағы бір орын
Ⓒ КАЗНИКИ

Мен оны қарым -қатынасы бар адамдарға және маған ұнайтын жазушыларға беремін.

Охара мырзадан басқа суретшілер де осы галереяға қатысады ма?

«Омориде туылған және Омориде тұратын мүсіншіХироси ХирабаяшиАшайықМисс мырза.Мен мүсіншіСуганума МидориСуганума РокуБұл шамамен 12 есе ме?Мен оны қарым -қатынасы бар адамдарға және маған ұнайтын жазушыларға беремін.Сұралған, бірақ жауап бермеген адамдар бар. «

Галереяға болашақ жоспарларыңыз туралы айтып берсеңіз.

«Дүйсенбіден, 11 қарашадан бастап, біз Эйко Охараның шығармашылығына қатысты адамдардың жұмыстарын көрмеге қоюды жоспарлап отырмыз. Күні мен уақыты мен мазмұны сияқты мәліметтерді галереяға хабарласыңыз.»

Бұл қаладағы көкөніс қорапшасының көркем нұсқасы сияқты (күледі).

Сіз жергілікті тұрғындармен не істеп жатырсыз?

«Өткен жылдың мамыр айынан бастап мен ательенің сыртындағы терезе әйнегіндегі сөмкедегі мыс тақтасының іздерін көрсетіп жүрмін. Әрқайсысы 5 иенге өзіңе ұнағанын алып тастап, үйге апарып бер. Өтінемін, мен сатамын. Мен 1 -ден астам сатып алдым дана (1000 маусымдағы жағдай бойынша), негізінен көршілерімнен. Мен суреттерді өзім сатып аламын. Өнер көрмесінде мен бұлыңғыр суреттер саламын. Көру оңай. Дәл қазір менде барлығы 6 принтер бар. Мен сатып алғанда Мен өзіме ұнайтынын таңдаймын, сен таңдағанда, бәрі шынымен байыпты түрде таңдайды ».


Бірінші қабат әйнегі бар.Сөмкедегі баспа терезеге жабыстырылған
Ⓒ КАЗНИКИ

Бұл суретті сатып алудың жақсы жағы.Шығармамен жеке диалог құрыңыз.

«Дұрыс. Оның үстіне, көптеген адамдар оны сатып алып, оны жақтауға қою тіпті жақсы болғанын айтады».

Егер сіздің бөлмеде күнделікті өнер болса = сіздің өміріңіз өзгереді.

«Бір күні мантыдан жұмыс жасалды. Сол кезде бір қарт адам:» Мен Миядзаки префектурасынанмын, ал Миязакидің ауылдық жерінде тамыз айында науада ата -бабаларының рухы бар манти пайда болады дейді. Сондықтан біз мантыға үлкен күтім жасаймыз, сондықтан маған мына мантысын беріңізші. «

Бұл жеке естеліктер мен өнердің байланысты екенін білдіреді.

«Мен ательеде жұмыс істегенде, мен кейде терезеден жұмысты таңдайтын адамдардың жүзін көремін. Кескіндемені қарап отырған адамдардың көздері өте жарқырайды».

Бұл жергілікті халықпен керемет алмасу.

«Бұл қаладағы көкөніс қорабының көркем нұсқасы сияқты (күледі).

 

* Васаку Кобаяши (1888-1974): Ямагучи префектурасы, Йошики-гун, Айо-чо қаласында туған (қазіргі Ямагучи қаласы). 1918 жылы (Тайшо 7) ол жапон кескіндемесінен батыс кескіндемесіне ауысты, ал 1922 жылы (Тайшо 11) Токиоға көшіп, Рюзабуро Умехара, Казумаса Накагава мен Такеши Хаяшиден нұсқаулық алды. 1934 (Showa 9) Хиросима префектурасының Ономичи қаласына көшті.Осыдан кейін ол шығармашылық қызметін Ономичиде 40 жыл бойы қайтыс болғанға дейін жалғастырды.«Күннің шығуы» ордені, XNUMX дәрежелі, Алтын сәулелер.

* Нетсуке: Эдо кезеңінде темекі ұстағыштарды, инро, әмиянды және т.б. жіппен обиден іліп алып жүру үшін қолданылатын бекіткіш.Материалдардың көпшілігі қара ағаш пен піл сүйегі сияқты қатты ағаш.Жіңішке ойылған және өнер туындысы ретінде танымал.

* Мицухиро (1810-1875): Ол Осакада нетсуке ойып ойнаушы ретінде танымал болды, кейін оны Ономичи шақырды және Ономичиде белсенді ойнады.Кирисодо мен Мицухиро жазылған қабір Ономичидегі Теннэйджи храмында орналасқан.

* Нацуюки Наканиши (1935-2016): Токиода туған.Қазіргі жапон суретшісі. 1963 жылы ол 15 -ші Yomiuri тәуелсіз көрмесінде «Clothespins қозғаушы мінез -құлықты талап етеді» көрмесін көрсетті және уақыттың өкілді туындысы болды.Сол жылы ол Джиро Такамацу мен Генпей Акасегавамен бірге «Hi-Red Center» авангардтық өнер тобын құрды.

Профиль


Охара мырза жұмыстың алдында отырады
Ⓒ КАЗНИКИ

Әртіс. 1939 жылы Хиросима префектурасының Ономичи қаласында туған.Джошиби өнер және дизайн университетін бітірген.Согенкай мүшесі.Ота Уордта тұрады.Суреттер, баспалар, мүсіндер мен инсталляциялар шығарылды. Ол Оморидегі Eiko OHARA галереясын 1998 жылдан бері басқарады.

  • Орналасқан жері: 4-2-3 Омориминами, Ота-ку, Токио
  • Кіру / Токио монорель «Showajima Station» батыс шығысынан 7 минуттық қашықтықта. JR «Omori Station» шығыс шығысынан Keihin Kyuko автобусымен «Моригасаки» бағытында түсіп, соңғы нүктеде түсіңіз.
  • Жұмыс уақыты / 13: 00-17: 00 * Алдын ала брондау қажет.Мереке жоқ.
  • Телефон / 03-5736-0731

Өнер адамы + ара!

Өнердің орталығы Еуропа мен Америка екені рас, бірақ мен оны аударғым келеді
«Психиатр / Қазіргі өнер жинаушысы Рютаро Такахаши»

Ота-Кудағы Камата қаласында психиатриялық клиниканы басқаратын Рютаро Такахаши-Жапонияның жетекші заманауи өнер коллекционерлерінің бірі.Айтуынша, бүкіл әлемдегі мұражайлар, соның ішінде Жапония, Ryutaro Takahashi коллекциясын жалға берместен, 1990 жылдардан бастап жапондық заманауи өнер көрмелерін өткізе алмайды. 2020 жылы ол қазіргі заманғы өнерді насихаттауға және танымал етуге қосқан үлесі үшін Мәдениет істері агенттігінің Рейваның 2 -ші жылына арналған Құрмет грамотасын алды.


Клиниканың күту залында бірқатар заманауи өнер туындылары қойылған

Осы күзде сурет көрмесі өтеді, онда сіз Такахаши мырзаның коллекциясын және заманауи жапон кескіндеме шеберлерінің туындыларын көре аласыз.Бұл Ota Ward Ryuko мемориалдық залының «Ryuko Kawabata vs. Ryutaro Takahashi Collection-Makoto Aida, Tomoko Konoike, Hisashi Tenmyouya, Akira Yamaguchi» бірлескен көрмесі.

Қазіргі өнер өртеніп жатыр

Қазіргі өнерді жинауға не түрткі болды?

«1998 жылы Яйои Кусама * 30 жыл ішінде алғаш рет мұнайдың жаңа көрмесін (майлы бояумен) көрді, сонымен қатар желілік тор (тор). 1960 жылдары Нью-Йоркте болған оқиға. Кусама-сан болды. сол кезде мен үшін құдай.
Әрине, мен содан бері тенденцияларды қадағалап жүрмін, бірақ мен 30 жыл ішінде мұнай жұмысын алғаш рет көргенде, бұрынғы ынта -жігерім бірден жандана түсті.Қалай болғанда да, жұмыс керемет болды.Мен оны бірден сатып алдым.Қызыл тор жұмысы «Жоқ. 27 ».Бұл өнер жинағының алғашқы қызықты тәжірибесі болды. «

Неліктен сіз бірінші ұпайдан көп жинай бастадыңыз?

«Басқа адам бар, Макото Аида *. 1 жылы мен» Гигант Фудзи мүшесі VS Патша Гидорах «белгісін алдым. Осыдан кейін 1998 ж.» Нью -Йорк үстінде ұшатын нөлдік жауынгер «туындысы. Стрингтік әуе шабуылының картасы ( Nyuyoku Ubaku no Zu ) 』Сатып алыңыз.Аида мен Кусаманың екі доңғалағының арқасында коллекция күннен -күнге жетіп бара жатқан сияқты. «

Аиданың сүйкімділігі қандай?

«Бұл қазіргі заманғы өнердің идеологиялық өнері деп аталатын өнерден мүлдем өзгеше. Бұл техникалық тұрғыдан өте жоғары деңгейде. Оның үстіне бейнеленген әлем-бұл тек баяндау мазмұны ғана емес, сонымен қатар сынға бай. оған бекітілген, бірнеше қабаттардың болуы қызықты ».

Такахаши мырза үшін қазіргі жапондық өнер қандай?

«Дәстүрлі жапон кескіндеме сахнасында екі әлем бар: жапон кескіндемесі мен батыс кескіндемесі. Олардың әрқайсысы топты құрайды және бір мағынада бұл тыныш және өзін жақсы ұстайтын әлем.
Екінші жағынан, қазіргі заманғы өнер өртеніп жатыр.Тақырып пен өрнектің әдісі шешілмеген.Өнер әлемінің тәртібінен тыс адамдар еркін білдіретін әлем.Егер сіз энергияға толы және күшті ынталандыратын жұмыс іздесеңіз, мен сізге жапондық заманауи өнерді көргім келеді. «

Маған жинақтағы шығармалардың іріктеу критерийлерін айтыңызшы.

«Маған ашуланшақ, күшті және жігерлі жұмыстар ұнайды. Жалпы жазушылар ең үлкен туындыларға назар аударады және оларды көрсетеді. Егер сіз жеке көрмеден ең жақсы туынды таңдасаңыз, сіз оны сатып аласыз. Шығарманың көлемі сөзсіз үлкен болады. және одан да үлкен. Егер мен бұл бөлмені безендіргім келетін шығарма болса, менің ойымша, бұл ұзаққа созылмайды, себебі кеңістіктің шегі болды. Ол коллекцияға айналды ».

Фотосурет
Такахаши мырза сүйікті коллекция сөресінің алдында тұр
Ⓒ КАЗНИКИ

Жапондық заманауи өнердің шетелге ағып кетуіне жол бермеңіз

Жапон суретшілеріне арналған коллекцияның себебі неде?

«Өнердің орталығы - Еуропа мен Америка екені рас, бірақ мен оны аударғым келеді. Жапонияда эллипс тәрізді тағы бір орталық бар. Жапондық өнер туындыларын жинау арқылы мен бір жерде жапондықтарға дауыс беретінімді сеземін. . «

Өнер жинаушы қандай адам?

«Мен өз коллекциямды бастаған 1990 -шы жылдары көпіршігі жарылып, бүкіл Жапонияда мұражай сатып алуға бюджет таусылып қалды. Бұл жағдай шамамен 10 жылға созылды. 1995 жылдан 2005 жылға дейін жаңа ұрпақ пайда болды. Макото Аида мен Акира Ямагучи сияқты ұлы суретшілер, бірақ оларды ешкім сыпайы түрде жинамады, егер мен оларды сатып алмасам, оларды шетелдік мұражайлар мен коллекционерлер сатып алар еді.
Коллекционерлердің эстетикасы көпшілікке мәлім емес, бірақ менің ойымша, олар мұражай болмаған кезде оларды жинау арқылы уақыттың мұрағаттарын (тарихи жазбаларды) көрінетін етуде рөл атқара алады.Ryutaro Takahashi коллекциясында 1990 -шы жылдардан бері коллекциялардағы мұражайларға қарағанда көбірек жұмыстар бар.Менің ойымша, мен қазіргі заманғы жапондық өнердің шетелде ағып кетпеуіне өз үлесімді қоса алдым. «

Қоғамға жария ету арқылы қоғамға үлес қосу туралы түсінік бар ма?

«Жоқ, менде әдетте қоғамға үлес қосудан гөрі қоймада ұйықтайтын үлкен жұмыстар бар. Мен көптеген жылдар бойы сурет көрмесінде көрмеге қою арқылы кездесетін көптеген картиналар бар. Бәрінен бұрын қоғамға өз үлесімді қосамын. Бұл сияқты Мен өз үлесімді қосамын, мен ризамын (күледі).
Мен жинайтын Аки Кондо *колледждің студенті болған кезде, ол шығармашылық туралы алаңдаушылық білдірді, ол Ryutaro Takahashi коллекциялық көрмесін көріп: «Сіз қалағаныңызша сурет сала аласыз» деді. «Ryutaro Takahashi коллекциясының арқасында мен қазірмін», - дейді ол.Мен онша бақытты емеспін. «

Фотосурет
Табиғи жарыққа толы кездесу залы
Ⓒ КАЗНИКИ

Жаңашылдар арасындағы шайқас

Осы күзде Рюко мемориалдық сарайында коллекциялық көрме өтеді, бұл Ота Уордта бірінші рет болып тұр ма?

«Менің ойымша, бұл Ота Уордта бірінші рет. Бұл көрме» Ryuko Kawabata vs. Ryutaro Takahashi Collection-Makoto Aida, Tomoko Koike, Hisashi Tenmyouya, Akira Yamaguchi- «Ryutaro Takahashi коллекциясынан алынған. тұқым ( Тұқым ) Бұл қандай да бір жолмен Ота Уордтан кетуге тырысудан туындаған жоба.
Рюко Кавабата мен Рюкоға таңданатын заманауи суретшілер қатарға қосылған кезде, әрине, қызықты оқиға өздігінен пайда болды.Оны жинақтаудың нәтижесі - келесі көрме. «

Өнер көрмесінің түсінігі мен ерекшеліктері туралы айтып берсеңіз.

«Рюкода көптеген туындылар бар, бірақ бұл жолы біз таңдаулы туындыларды көрмеге қоямыз. Ал оларға сәйкес келетін заманауи суретшілердің қуатты туындылары таңдалады. Бұл ынтымақтастық тұрғысынан шешілген, сондықтан екі рет рахаттанудан алыс. Мен. құрылымы сіз оны бірнеше рет ләззат алатындай етіп ойлаңыз.
Рюко Кавабата жапон өнер әлемінде өте ауқымды жазушы болды және өнер әлеміне сыймайтын адам болмады.Бұл өнер әлемінен тыс қалған Рюко Кавабата мен жаңашыл, өнер әлемінің тәртібінен тыс заманауи суретші арасындағы қарама -қайшылық (күледі). «

Соңында тұрғындарға айтар хабарыңыз бар ма?

«Бұл өнер көрмесін мүмкіндік ретінде пайдалана отырып, мен Ота Уордты Жапонияның түкпір -түкпіріне, сондай -ақ Токиоға жаңа өнер кеңістігі бар, Рюко заманауи өнерге серпіліс ретінде шақырғанын қалаймын. Көптеген заманауи суретшілер өмір сүреді. Рюконың артынан көптеген әскерлер бар. Сонымен қатар, Ханеда әуежайының жанында өнерге байланысты әр түрлі жеке қозғалыстар пайда болып жатыр, мен оның бүкіл әлемге тарайтын қанатқа айналатынын сеземін...
Егер оларды үлкен қозғалыс ретінде бөлісуге болатын болса, менің ойымша, Ота Уорд елес пен елес болады.Мен сізден Ryutaro Takahashi коллекциясын толық пайдаланып, Ота Уордты Токиодағы өнер орталығына айналдырғаныңызды қалаймын. «

 

* Яйои Кусама: қазіргі жапон суретшісі. 1929 жылы туған.Ол жастайынан галлюцинацияны бастан өткерді және мотив ретінде торлы өрнектер мен полка нүктелері бар картиналар жасай бастады. 1957 жылы Америка Құрама Штаттарына көшті (Showa 32).Ол картиналар мен көлемді жұмыстарды шығарумен қатар, оқиғалар деп аталатын радикалды спектакльдерді де орындайды. 1960 жылдары оны «авангард ханшайымы» деп атады.

* Болады: галереялар мен қалалық жерлерде өткізілетін бір реттік көркемөнер мен жұмыс көрмелерін білдіреді, олар негізінен 1950-1970 жж.Жиі алдын ала рұқсатсыз партизандық әрекеттерді орындады.

* Макото Аида: қазіргі жапон суретшісі. 1965 жылы туған.Кескіндемеден басқа, оның фотография, XNUMXD, спектакльдер, инсталляциялар, романдар, манга және қала құрылысы сияқты көптеген өрнек салалары бар.Жауһар: » Стрингтік әуе шабуылының картасы ( Nyuyoku Ubaku no Zu ) (Соғыс картинасы ҚАЙТАРЫЛАДЫ) »(1996),« Шырынсыққыш араластырғыш »(2001),« Боз тау »(2009-2011),« Телефон полюсі, қарға, басқалар »(2012-2013) және т.б.

* Аки Кондо: қазіргі жапон суретшісі. 1987 жылы туған.Өз тәжірибесі мен эмоциясын ойып, ол жад әлемі мен қазіргі заман мен қиялдың арасында қайта -қайта жүріп, энергияға толы картиналар жасайды.Ол сонымен қатар өзінің дәстүрлі емес презентацияларымен танымал, мысалы, кино түсіру, музыканттармен тірі сурет салу және қонақ үй бөлмелерінде қабырғаға сурет салу. Бірінші режиссерлік жұмыс «ХИКАРИ» 2015 ж.

Профиль

Фотосурет
Ⓒ КАЗНИКИ

Психиатр, медициналық корпорацияның төрағасы Кокоро но Кай. 1946 жылы туған.Тохо университетінің медицина мектебін бітірген соң, Кейо университетінің психиатрия және неврология бөліміне оқуға түсті.Халықаралық ынтымақтастық агенттігінің медициналық сарапшысы ретінде Перуге жіберілгеннен кейін және метрополитен Эбара ауруханасында жұмыс істегеннен кейін Такахаши клиникасы 1990 жылы Токио Камата қаласында ашылды. 15 жылдан астам Nippon Broadcasting System бойынша телефон арқылы өмірлік кеңес беру үшін психиатрды басқарады.Мәдениет істері жөніндегі агенттік Рейваның 2 -ші жылы мақтау қағазын алды.

<< Ресми басты бет >> Ryutaro Takahashi коллекциясыбасқа терезе

Болашақ назар EVENT + ара!

Болашақ назар Оқиға күнтізбесі 2021 жылғы наурыз-сәуір

Назар аударыңыз, жаңа коронавирустық инфекциялардың таралуын болдырмау үшін болашақта іс-шаралар туралы ақпарат жойылуы немесе кейінге қалдырылуы мүмкін.
Соңғы ақпаратты алу үшін әрбір контактіні тексеріңіз.

Ынтымақтастық көрмесі
«Ryuko Kawabata vs. Ryutaro Takahashi Collection-Makoto Aida, Tomoko Konoike, Hisashi Tenmyouya, Akira Yamaguchi-»


сурет: Елена Тютина

Күні мен уақыты 9 шілде (сенбі) - 4 тамыз (күн)
9: 00-16: 30 (қабылдау сағат 16: 00-ге дейін)
Тұрақты демалыс: дүйсенбі (немесе ұлттық мереке болса келесі күні)
Орны Ота Уорд Рюко мемориалдық залы
(4-2-1, Орталық, Ота-ку, Токио)
Бағасы Ересектер 500 иен, балалар 250 иен
* 65 жастан жоғары және сертификаттау қажет (6 жасқа дейін)
Ұйымдастырушы / Анықтама Ота Уорд Рюко мемориалдық залы

Толық ақпарат алу үшін мына жерді басыңыз

АШЫҚ СТУДИЯ 2021

Жұмыс бейнесі
OPEN STUDIO 2019 көрме залы

Күні мен уақыты 10 қазан (сенбі) -9 (күн)
12: 00-17: 00 (соңғы күні 16: 00-ге дейін)
Тұрақты демалыс жоқ
Орны ART FACTORY Jonanjima 4F көпфункционалды залы
(2-4-10 Джонанджима, Ота-ку, Токио)
Бағасы Тегін * Күн мен уақыт бойынша брондау қажет
Ұйымдастырушы / Анықтама ART FACTORY Джонанджима (Toyoko Inn Motoazabu галереясы басқарады)
03-6684-1045

Толық ақпарат алу үшін мына жерді басыңыз

OTA Art Project
Магом жазушылар ауылының фантастикалық театр фестивалі 2021-драмалық спектакль мен әңгіме

Жұмыс бейнесі

Күні мен уақыты 12 мамыр (күн)
① 13:00 старт (12:30 ашық), ② 16:00 (15:30 ашық)
Орны Теджон Бунканомори залы
(2-10-1, Орталық, Ота-ку, Токио)
Бағасы Барлық орындарға әр жолы 2,000 иен бөлінген
Ұйымдастырушы / Анықтама (Қоғамдық мүдделер қоры) Ota Ward мәдени жарнамалық қауымдастығы

Толық ақпарат алу үшін мына жерді басыңыз

お 問 合 せ

Қоғаммен байланыс және қоғамдық тыңдау бөлімі, мәдени өнерді насихаттау бөлімі, Ota Ward мәдени жарнамалық ассоциациясы

Артқы нөмір